Ballett 2 - mit Vorkenntnissen

Beschreibung

Ballett verbindet technische Präzision, Musikalität, körperliche Koordination und emotionalen Ausdruck. Für Tänzer*innen mit Vorerfahrung bietet die zunehmende Komplexität der Übungen die Möglichkeit, Technik weiter zu verfeinern und gleichzeitig Musikalität, Ausdruck, Balance, Kraft und Bewegungsqualität weiterzuentwickeln. In diesem Kurs werden die Grundlagen des klassischen Tanzes vertieft und weiterentwickelt. Übungen an der Stange werden mit komplexeren Kombinationen in der Mitte und im Raum verbunden. Choreografische Sequenzen und längere Bewegungsfolgen fördern die Fähigkeit, technische Elemente miteinander zu verbinden, musikalisch zu gestalten und als zusammenhängende Bewegung auszuführen. Der Unterricht verbindet technische Präzision mit Körperbewusstsein und einer bewussten Wahrnehmung der Bewegung. Individuelle Korrekturen unterstützen die gezielte Weiterentwicklung der bereits vorhandenen Grundlagen und helfen dabei, Bewegungen klarer, koordinierter und sicherer auszuführen. Der Schwerpunkt liegt dabei nicht nur auf der Ausführung einzelner Schritte, sondern auf dem Zusammenspiel von Technik, Musikalität, Ausdruck und Bewegungsqualität. Lernziele: Du vertiefst deine Balletttechnik mit anspruchsvolleren Übungen an der Stange und in der Mitte und entwickelst Koordination, Musikalität, Kraft, Beweglichkeit, Balance und Kondition weiter. Du lernst, längere Bewegungsfolgen und choreografische Abläufe selbstständiger zu tanzen und dabei Technik, Bewegungsqualität sowie musikalischen und emotionalen Ausdruck zu verbinden. Zielgruppe/Voraussetzungen: Geeignet für Teilnehmerinnen mit mindestens 1 Jahr Ballett-Erfahrung sowie für Wiedereinsteigerinnen. Bitte mitbringen: Die Teilnehmenden sollten Sportkleidung tragen, die Bewegungsfreiheit bietet, sowie Ballettschuhe. Für die ersten Stunden genügen Socken; die Lehrkraft kann Empfehlungen für Ballettschuhe geben.

Zusatzinformation

Carson Reiners begann ihre Ausbildung bei Alvin Ailey American Dance Theater und Ballet Hispánico in New York. Sie hat einen BA in Performance von der Anton Bruckner Private University sowie einen Master by Research in Choreography and Cognition von der University of Malta. In ihrem Unterricht verbindet sie Horton-, Limón- und Release-Technik, Improvisation, Choreografie und somatische Praktiken, um zugängliche Räume für Bewegungserforschung und Kreativität zu schaffen. Auf Wunsch findet der Kurs auch auf Deutsch und Englisch statt; Spanisch ist ebenfalls möglich.